皆さんはロシア・アバンギャルド（Russian Avant-garde）という芸術の潮流をご存知ですか？

 

潮流といっても、例えば絵画の印象派とかシュールレアリスムとか、そういう一くくりです。

たまたま家紋の世界に触れる少し前に、このロシア・アバンギャルドという運動に惹かれまして、多くの文献を読んでいました。

この記事の続きです。
ロゴデザインの仕事と使命とマメ知識。

 

家紋を勉強する中で、ある一つの壮大な伝説を知る事となりました。
前回の職人さんと出会って英国に戻った後。
今回はそんなオハナシです。

デザインをするという上で、イメージの範囲で終わるのではなく深めようとする行為が、偶然・必然問わず様々な出会いを生んでいく。出会いの数だけ創造があるのかもしれませんし、可能性が枝葉のように広がっていくものと思います。

この伝説なんですが、未だに使っているネタで、もしかしたらもう既に幣ブランドから何らかの形で知った方も多いかと思います。
恐らくファンの方は知っているかと（笑）。


そして一番大きいのは、これがフォントからロゴから考え方全てに影響を受けて、ファッションブランドQuodua◆Elaqueの礎となった事です。半ば、ブランディングと考えてもトレードマークですね。

まず愛読書の、その悠久の伝説から。

好きが高じて飛び込みました。

一連の記事の流れになりますが、黎明期の記述なのでご容赦下さい。


ブランドの作り方（後編）。
の記事で触れましたが、一時帰国の折、東京の下町にある家紋の紋付け職人さんの所にお邪魔しました。

加えて、もっともっとリアリティーのある作品を創りたいと願ったからです。
もっと知って学ばなければいけないと。

結果としてこの体験はかけがえの無いものになりました。
このようにリアリティーを求める行動に駆り立てたのは、アントワープで出会った世界的な某ジャーナリストの言葉で、自分自身の中でも、これ自体がどのようにして求めていくかの試金石でもありました。

リアリティーというものに対して皆さんはどうですか？
自分はたまたまこういった行為に出ましたが（正しいかどうかなんてわかりません）、血の濃いものを常に求めていく活動というふうに捉えていました。

どこかで悔しさもあったと思います。
本物に届かないもどかしさ。